提琴制作
Violin Making
提琴工作间
第二部分：制作师的工作间（作坊）
工作环境
小提琴是比较小的乐器，可以在相当紧凑的工作场地进行制作。但小提琴制作师确实血药一张质地坚实的有效的工作台、一把结实的老虎钳和适宜的光源。所有的制作师都形成了自己追求艺术的个人途径，通常他们创建的工作环境就是证明。参观不同制作师的工作间，可能会十分有意思。有些工作间安排有序、宽敞开阔、不只合乎逻辑，让人联想起小型实验室。其他一些工作间是很小的房间，有十来个架子、箱子、工具和材料，随便地堆放着，然而就是从这样的工作间里，能够制作出精美的琴来。工作间反映了制作师的性格，没有任何两个人是一样的。不过，理想的工作条件会是什么样子，这值得进行可观考虑，然而每个制作师都能够相应地适应现成可利用的资源。
照明
基本要求，就是找间光线好的房子。充足的自然光是最佳光源，因为这使得人更有可能接近木材表面，仔细观察。房间几面墙上都有窗户，要比只有一扇窗户更好，因为光线落到工作台上比较均匀，当白天来临，日光就会从各个方向进入房间。由于小提琴的外表大部分是雕刻形成的，所以绝对有必要配备一个可移动光源，以使光线可从旁边照到作品上，为此通常使用一盏转角灯，这在制作面板和背板的弧形结构时，是非常有用的。
湿度
空气中的水分，可能是乐器制作师最主要的有害物。水分含量并不是永恒不变的；空气会变得或干或湿，这取决于诸多因素：季节、特定的一天的气温、风向、用热的类型等等。空气中水分的含量，通常以百分比的形式用“相对温度”来测定。要对你即将工作的房间作相对湿度的测定，最简单的办法就是买一个湿度计，来测定空气中水分的含量。这种湿度计价钱不贵，五金商店有售。其工作原理，是靠一个对水分敏感的简单金属线圈机械装置，线圈与一根指针相接，指针转而在标度上移动。湿度计是可以准确地提供一般湿度水平的标示，湿度计刚买来，先得检查刻度。通常检查的方法，是用一块湿布把湿度计包上几个小时，之后，指针必然定在约95%的相对湿度的刻度处。如果指针所指比这个刻度不是高就是低，可以转动湿度计背后的一个螺旋调节装置，直到指针指在95%处为止。然后，应该把湿度计挂到墙上，最好离开窗户和热源，这样就会给屋内相对湿度以平均读数。刻度校准之后，湿度计应至少放上六个小时，这样一来，它就会干透，就可以准确反映处工作间内空气的水分含量了。
相对湿度的变化，不仅取决于一年的时令，而且取决于所处地理位置，有些国家比其他国家要潮湿得多。对弦乐器制作师来说，主要考虑的就是要知道，最后存放乐器的地方所具有的大约相对湿度。在潮湿的国家里，由于空气条件的影响，会致使室外湿度水平和室内湿度水平之间存在很大差别。其实，室内的湿度水平最为要素，因为这是乐器存放的环境。
室内相对湿度的平均读数，在50%至65%之间为适宜。如果工作间能达到这样的读数，那么以后乐器就不会出任何问题。当木料失去水分而变干燥，就会经纹理而收缩。当木料吸收了水分，就会经纹理而鼓起膨胀。小提琴最容易受影响的部位，就是云杉的面板。一旦面板与琴框粘合，就不再会因湿度的变化而自由膨胀或收缩。如果是在相对湿度高（75%）的环境中，面板与琴框吻合地粘合，而后又把琴放在很干燥的地方（40%），那么面板的宽度就会收缩。由于此时边缘粘牢，阻止了位置的变动，面板就会因木材干燥而出现裂缝。相反，如果面板与琴框的粘合是在格外干燥的环境中（40%）进行的，而小提琴后来又存放在潮湿的房屋里（85%），木材就会吸收水分膨胀。
这些事例，产生这样一条常规：打算让木材膨胀而非收缩，这样更安全；如果工作间比最后存放乐器的地方稍干燥一些，这样就更好。
如果湿度计上读数显示，工作间太潮湿，或许就得引进热源，以使空气干燥。然而，在某些情况下，增加热度只会吸引更多的水分，甚至会使房间变得更加潮湿。最安全的解决办法，就是在工作间里安置一台除湿器。除湿器是通过吸入潮湿空气，再经过双热交换器进行工作的。空气中的水分凝结，滴到一个容器内，再清除掉。这时，失去了大部分水分的空气就吹出来进入房间。这个程序是连续进行的，然而机器上有个变量调节器，因此可以按预定程序开关，这样就保证了室内所需要的湿度水平。控制了湿度水平，使人心境宁静，因为你懂得了怎样把木材收缩引起的麻烦减少到最低程度。
工具
制作小提琴，需要各式各样的工具。一些是标准木工工具：接缝刨和细刨、凿子、开？锯、手弓锯、钻头、锉刀和木锉。另外是些专用工具，可以从小提琴材料供应商那里购买（见附录3），或者可以在工作间制造：刀具、拇指刨、饰缘刀具、弯板烙铁、半圆凿和夹具。
看一眼供应商的商品目录，上面展示了许多器具，令人眼花缭乱。这些器具都有用，但并不是所有都绝对必要。个别器具若需要，可以制造或购置。工作上个人禀性高，意思是说，大多数弦乐器制作师都自己动手制造许多工具，这些工具往往设计独特，或许样式有些别致，适合于某个制作师而不适合其他人。完美的工具所起的作用，对乐器和对制作师几乎同样重要。人们忘不了这些工具协助创造出每一件乐器的历史。
所需的一些常用木工工具如下“
工作台
木工虎钳（台钳）
开榫锯或鸠尾榫锯
手工锯
线 锯
细 刨
接缝刨
短 刨
凿 子
锉 刀
木 锉
油（磨）石或水磨石
成型油石（磨半圆凿用）
研磨导规
手钻和钻头
钢 尺
直 尺
直角尺（木工用）
直角尺（工程师用）
可调斜角规
划线规
G型夹具（各种尺寸的）
尺
划线器
分线规（两脚规）
专用工具如下：
弯板电烙铁和固定带
厚度卡尺
游标卡尺
饰缘指向标
饰缘开凿器
伸长夹具
半圆凿（扁凿）
轴形夹具
拇指刨
f孔切割器
刮刀（各种形状的）和抛光器
弦轴孔铰刀
弦轴成型刨
刀 具
音柱装置器
机 床
增加以下工具很有用，但并非必需。
如：
带 锯
钻 床
一些专用工具的说明
刀具：各式各样的刀具非常有用，而且有多种用途。有些工作人员更喜欢可拆装的刀柄，可使刀具更容易打磨。刀身可用任何适当的硬钢来制造、（检测硬度的简单方法，就是看打磨时所发出的火花的颜色；橘黄色就差不多了，深橘色太软，颜色过亮则太硬。）
拇指刨：这种刨可按所需尺寸购买或自己制造，刨底可以是平的或弧线形的。弧线形的大多用来制作面板和背板表明的弧形结构。
弯板电烙铁：各种设计形状的都可以利用。如果你自己制造，其最陡的弧度要和小提琴的“C”段侧板的弧度相似。
厚度卡尺：这些有刻度的卡尺，可以精确地测出取自面板或背板任何一点的厚度。商店里卖的相当贵，可单独购买刻度盘，自己制造。
饰缘指向标：用来标出饰缘的凹槽，由固定在黄铜或硬木主体上指定部位的两个叶片组成。
刮刀：像侧板这样的平坦表面，就用矩形刮刀使其平滑、厚度确定，而各种形状的刮刀则大都用在弧形结构和凹形结构上。
轴形夹具：要用这些夹具把面板背板和侧板粘接在一起。这种夹具的用量很打，可用双头螺栓和硬木原片来制造，这样比较经济。
f孔切割器：负有两个钉？切割器，用来使f孔两端成圆孔。
弦轴孔铰刀：若要小提琴调音便易而准确，非常何时的弦轴是必不可少的。此铰刀的锥形体需与弦轴相一致。
弦轴成型刨：与弦轴孔铰刀的锥形相一致，此器具的工作原理类似卷笔刀，使弦轴与钻好的弦轴孔精确吻合。
半圆凿：现成的半圆凿，尺寸很多，形状各异，弧形的外边或内边的地可以呈斜面的，惟独有一种13—
音柱装置器：用来完成音柱正确插入琴腹这样一个难对付的任务。此工具尖的一段插进音柱侧面，这样就可以穿过高音区的f孔，把音柱安置到位。
工具保养
人们乐于使用保养得很好的工具，这些工具保证生产出高标准的作品。弦轴孔铰刀和弦轴成型刨，在不用时，为避免锈蚀，应给锋利的刀口上涂少许润滑油。
工具磨利
凿子、刨子和刮刀得保证特别锋利，以便制作出光滑精确的表面。用来制作小提琴的槭木，可能是很难加工的，特别是如果有明显的“色斑”。可以使用各式各样的磨石和其他器具。许多弦乐器制作师都喜欢优质的日本水磨石，有多种硬度；出磨时，可使用800号或1200号的，而最后磨利，就使用6000号到8000号的。要不然，就以同样方法使用传统的油石。在湿砂轮上打磨刀口，也可获得极好的效果，而后再在与砂轮连接的皮带轮上，把表明磨光，例如用“图尔麦克”（Tormek）磨床。
新凿子和新刨子的刀口底大约为25°角。首先要在油石（或磨床的皮带轮）上打磨此刀口，直到光滑锋利为止。这样，这件工具就可以使用了，若要更好，可第二次把斜面打磨30度角。角度的选择，是采用第一次的斜面还是第二次的，这是个人的事，在不同的木料上进行试验，将帮助你确定采用什么样的斜面操作起来最为便利。一般说来，较陡的角度适合较硬的木材，因为工具所提供的切割刀口更强更有利。槭木相当硬，会使锋利的刀口很快变钝。若用磨石，则同时用研磨导规会有很大帮助，它可以支撑凿子或刨子的刀身形成所需要的角度。半圆凿大多以其外表为底，用一小块成形油石，油石的弯曲度与半圆凿大致相似，除去刀口背面的毛疵。在研磨时，用一条涂上铁丹的皮带摩擦带刃工具的刀口，可使其保持锋利。
刮刀对小提琴制作师来说，是最有用的工具。这些刮刀只不过是些硬钢片，其刀口由极小的毛边或钩状物构成，用来挂擦木材的表面。刮刀可用不同厚度的钢片制造，较薄的刮刀有韧性，便于弯曲而推过木材表面。一把磨好的刮刀，会把任何类型木材的表明处理得完美无缺。
刮刀研磨
备好一把刮刀待磨，应将其表面擦亮，除去任何深的划痕。进而在优质油石或水磨石上摩擦平面。此时，刮刀就准备使毛口成形。起初毛口的成形，靠垂直抓住刮刀，沿着适中的粗砂磨石，纵向摩擦刀口。刀口弯曲的刮刀，在磨石上摩擦时，有必要轻轻摇晃，但仍然要以垂直的姿势抓住它，这样会沿刀口两面出现粗糙的毛口。
下一步，需要一个抛光器，就是一段光滑的圆钢，它的硬度要比正在打磨的刮刀更硬。现在把刮刀放在平面上，这样抛光器就可平直地紧贴刮刀，沿其表面移动。这样就把毛口弯了回来，并提高了光洁度。这种动作要在两面反复进行。
然后，抛光器与刮刀大约呈90度角，沿着刀口轻轻移动，还要沿另一面刀口反复移动。现在，一个抛光完美光滑而均匀的毛口就成形了。接着，抛光器与刮刀大约呈80度角，沿刀口移动，以形成最佳角度的弯钩状刀口。
木料
已证实，木料用来制作乐器，已有很长时间了，乐器的每个组成不见适于用特殊类型的木料。如今，专门供应商从世界许多地方进口各种类型不同质量的木材，制作师要选择自己所需要的材料，就显得比较简单了。制作乐器的木材，常常根据许多标准进行选择：音质、结构性质、纹理颜色之美以及适用性。一般来说，用来制作小提琴的木料只有几种：背板、侧板和琴颈用槭木或西克莫（sycamore）槭木；面板用云杉；指板用乌木。琴内的部件（低音梁、音柱、木块和衬条）一般都用云杉来制作。
最常用的槭木种类有欧亚槭和挪威槭，这是些中等大小的树，有长柄状叶子、匀称的小花，成对地结着特有的翅状果实（叫做“翅果”）。尤其是小提琴制作师格外喜欢波斯尼亚的槭木，因为它生长缓慢、密度低，而且花纹很有吸引力。平常制作弦乐器面板用的云杉，是欧洲云杉或高山云杉，这些树有轮生枝和像针的一样的窄叶片，树干上结着短螺丝钉似的凸出物。古老小提琴的指板常用软木料来制作，表面上还有镶饰，而如今所有的小提琴都用乌木作指板，颜色通常是乌黑的。
用来制作弦乐器的木料，要以特殊的方法来下料，所产生的板材，从其一端看去，纹理走向是纵直的。对原木采用这种“径锯”（将圆材沿两直径成90度锯开。——译注）的方法，生产出的木材最牢固。作为理想的做法，云杉也应该劈开来制成板材，而不要锯开。这样就使木纤维的走向与表面平行。如果锯开，则锯路未必会跟着自然“分裂线”走，那么显示木纤维的这些线，往往就会顺其长度不时地从板面上消失，造成结构不牢固。
木材风干
从专门供应商（见附录3）那里买来的木材，应拿去准备风干。风干就是让木材的结构经过许多变化。首先，结构中所含的油和树脂就会变样变硬，木材的宽度将会大量收缩。风干的速度必须要有控制，否则木材结构中的某些部位就会逐渐产生应力，以后再锯开时，木材就会开裂变形。“空气干燥”的传统方法，仍为大多数制作师所喜爱，因为可以产生更称心的木材。板材用木棍分隔开，这样空气就可以自由均匀地在板材的各个表面流通。面后听任木材自然风干，这将花费许多年的时间，木材一经买下来，就应尽可能长久地储藏在将要使用它的工作间里，这样木材就可以适应这个地方的环境条件。
音质好的木材的供应商
有些小提琴制作师，十分专心于自己木料的选择；但对于供应音质好的木材的商人来说，木料的选择本身就是一门艺术。法国弦乐器木材业业主、供应商贝尔纳·米绍（Bernard Michaud），他从欧洲不同的地区选择木料。
法国侏罗山，因其云杉珍品而闻名，米绍相信自己知道往哪里去寻找最好的树木；他寻找乌饭树（blueberry），期望优质云杉就会在附近，因为这里的森林自然环境非常开阔，而且通风良好，从而产生了这种灌木生长的茂盛的林下植物丛，由于下雪和某些真菌生长的作用，云杉较低处的树枝就会自然减除。这就使得树木较低的四五米处不留节疤，适合手作小提琴面板。
地面应排水畅通，石头很多，不太陡峭，面朝北方或东北方，通风良好，而且相当高；换句话说，环境条件相当稳定而严酷，比周围的树木更少受到悬殊季节性变化的影响。这种树因此就在经久不变的适当环境条件下，缓慢而稳步的生长，小提琴制作师最喜爱的木材，就是这种树。这种树具有所需要的最大量的寒冷春季典型的“空白”生长期。
为了小提琴的背板和侧板，米绍去其他地方，寻找带有清晰卷曲纹的西克莫槭木：
分布广泛、发育良好的卷曲纹闪着光，给提琴的背板以彩虹般的美色。这种木材是小提琴制作师所迫切寻求，但难以找到。我估计，500棵西克莫槭树中只有一棵有这种现象，而上千棵中只有一棵品质最佳①。
供应商一旦得到了当年的新木料，就得细心准备使它长期风干。需要剥去树皮，给树干喷上杀虫剂，用“径锯”的方法将其劈开，然后置于户外，盖上东西，放上两年。这样就完成了干燥过程的第一步。每块木材都要作详细记录，这棵树来自哪里，那一年砍伐的。最后，把木材搬进屋内，再进一步干燥上二至三年。然后截成单个木块，与最后供应的尺寸更为接近。在每块木材的两端，厚厚地涂上胶或蜡，这样有助于防止开裂。
选择并配制音质好的木材，需要很大的耐心和发现木材潜在美的能力。米绍热爱森林：
我的工作与森林接近，正是在这里，在我这个广阔宁静的课堂上，我学到了选择制作乐器木料的非常重要的课程。我是木材与工作台之间的纽带。我用一只耳朵听树木，用另一只耳朵听小提琴制作师，然而我像把这两者联合起来②。
以往怎样选择音质好的木材
19世纪以前，原木从阿尔卑斯山的高处，通过特别修筑的小道或滑到，运送到山下。一般来说，过去原木就是这样运下山的，但现在关系到音质好的木料的问题，人们期望在更高的山坡上找到共鸣最好的木料。里米·古格（Remy Gug）调查的结果：
世世代代的经验已形成这样的认识：在倾听木料滑下来的声音的同时，“听出”不同的木料之间的差别③。
人们称原木滑动的声音为“Wimmerholz”（德文，意为“哭丧木”），相信这种声音为寻找共鸣最佳的树木提供了线索。这样的滑道已不再使用了，但还存在着用这种方法选择音质好的木材的方式，有关描述如下：
例如，如果在卡林西亚（阿尔卑斯山区），原木已准备好运送，有位意大利人就会出现，他就待在附近，注意倾听原木轰隆的声音。没当原木从身旁经过，引起空气振动……他就告诉仆人给这根原木打上记号……。他会经常坐在那里，等待许许多多发出轰隆声的原木（原材）经过，他一听见歌声，就会马上找到这位“歌唱家”。声音越高越长，他就越喜欢。因此，他等待“歌唱家”，常常要花许多天的功夫④。
胶
惟一适合制作小提琴的胶，就是动物胶。人们认为这种胶三千年前在埃及就已经产生了，而且根据许多记载，证明它已使用了几百年。在17世纪，动物胶在荷兰首先作为商品投入生产，不久之后，在英国和美国被广泛使用。胶是用各种动物的器官制造出来的：皮、结缔组织和骨头。70年代前，专业提琴师多用鱼鳔（大海中的黄鱼鱼泡），但是现在已很少有人用了。
实验表明，胶起作用是靠胶和木材分子之间的电化引力。当连续不断地薄胶在相吻合的表明产生时，随着就形成牢固的结合。胶合的表面要干净、平坦而光滑，这一点很重要。
为了取得最佳的效果，胶不应该加热到约摄氏60度（华氏145度），并且盖上盖子，防止水分失去，因为这样会使胶变稠。动物胶决不要用作填充物，它用来弥补接缝会粘合得不理想。最好采用双层蒸锅来加热，底层有热水。这样来防止加热过分，但是不管怎样，胶溶液经常会发生变化，所以始终要使用新制的胶。
动物胶的使用
把干胶粒放在罐子里，用水淹没，不久水就会被吸收。然后用文火煮，就会使胶粒溶化而溶解在水里。偶尔搅拌一下，如果胶太稠，就加上一点水。用刷子进行涂抹，胶流要持续而平稳，不得出现分离的小水珠。动物胶应在温暖的环境中使用，而且木材也要适当的温暖，因为当胶的温度下降时，很快就会出现胶凝。把温热的胶薄薄地涂到表面上。操作的速度要恰当，因为胶若凝固，物质的转化就不会发生，结果造成粘合不牢固。一旦用上夹具，沿每条胶线所不断溢出的半凝隆起的胶液，给我们的视觉以有用的指示。如果上了夹具而使胶降低了工效，那就是胶涂得太多，也有可能是胶拌和得太稀。虽然胶凝固得相当快，但要粘合达到充分的强度，还须经过8到12个小时。
动物胶有一个好处，就是日后接缝可很容易分开；在小提琴的整个使用期，有时可能需要把面板拆下来进行修理，动物胶就可以这样拆修，木材不会有任何损坏。
结束语
综上所述，很显然，在制作小提琴的木料的挑选上，人们可能见解颇多，供选择的范围很广。其实，或许为了求得极佳的木料，制作新手往往局限于选择高价位。不过，要记住，完成一把小提琴可能要花费大约200个小时的细心劳作，所以只要买得起，购进最佳的材料是很值得的。
注释：
① 舍伍德（Sherwood，L.），《弦乐器》杂志，1996年11月号，1190页。
② 同上，1191页。
③ 古格（Gug，R.），《弦乐器》杂志，1991年1月号，60页。
④ 同上，62页。
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