调音
杰拉尔德·博特利著
作者简介
杰拉尔德·博特利(Gerald Botteley)1933年出生于伯明翰,他父母亲都是职业小提琴家。“父亲的演奏,擅长技巧,是位称职的教师,而母亲则具有成为伟大独奏家的天赋,我确信这种天赋是由于环境而造就的。”杰拉尔德7岁时,与成千上万的儿童一起被疏散到乡下,在整个第二次世界大战期间,他与家人分离,直到返回家园之后,他才开始学习演奏小提琴。为了学习小提琴维修,他去伯明翰,在悉尼·埃文斯股份有限公司(Sydney Evans Ltd.)工作。“当时,我渴望成为职业演奏家,而埃
1950年,朝鲜战争爆发。1951年,杰拉尔德参军,成为皇家炮兵管乐队的一名正式战士,这是许多喜欢上前线打仗的音乐家的一种选择,杰拉尔德的同代人中还有:约翰·安德伍德(John Underwood)、朱里安·布里姆(Julian Bream)和艾伦·西维尔(Alan Civil)。在参军期间,杰拉尔德学过铜管和木管的维修,还参加演奏和维修整个弦乐队的乐器。退伍之后,杰拉尔德为伦敦的店铺做一些转包的维修工作,后来在瓦尔多大街的爱德华·威瑟斯(Edward Withers)店铺中,在多多-班克斯(Dodo-Banks)先生的手下工作。“多多-班克斯在哈特家当领头手艺人已有25年了,他一直受教于‘那位了不起的荷兰人’雅各布·范德·海斯特(Jacob van der Geest)。班克斯是位高水平的手艺人,几年来我在他这里学到了许多东西,超过了在这之前我生活中所学到的。”有迹象表明,那时候杰拉尔德根本不知道班克斯先生的教名。在伦敦工作的时候,杰拉尔德和妻子弗洛伦丝(Florence),与小提琴制作师哈里·斯奈温(Harry Snewing)一起住在布里克斯顿(Brixton)。“哈里受教于他的朋友乔治·伍尔姆-赫德森(George Wulme-Hudson),是位非常聪明的仿制者。他从来没有制作过一把‘新’小提琴,所以如今他一点名气也没有。”
1960年,家庭情况促使杰拉尔德返回伯明翰,在短期内他为维修工作所累。他在伯明翰曾接受托马斯·史密斯股份有限公司(Thomas Smith Ltd.)的一份工作,但这一处境并不令人满意。“店铺那时正趋衰落,我常常要料理从来没有出现过的事情,所以令我非常沮丧。”杰拉尔德在史密斯公司干了三年之后,莱斯特郡音乐学校(The Leicestershire County School of Music)给他提供了一个新设的有创造性的维修工作岗位,他接受了。在短时期内,W.E.希尔父子公司(W.E. Hill and sons)还给他提供了一个职位,担任工作间总管,但他拒绝了,因为这就意味着得放弃个人的维修工作。1969年,杰拉尔德担任拉特兰(Rutland)奥克汉学校(Oakham School)弦乐系主任的职务。“我喜欢上了奥克汉的教学思想,还有它全部有利条件,”杰拉尔德说,“这就意味着,我可以在没有压力的情况下,在家里继续做修复工作。”在奥克汉工作了20年之后,杰拉尔德就早早退休了,他还成功地管理着学校的国际象棋队。
他在奥克汉期间,他的顾客已经相当可观了,他在调琴上获得了特殊的声誉,伦敦的演奏员纷纷找上门来。“所有的亲我都乐意调试,但我清楚地记得一个令人愉快的圣诞节,就在这个工作间里,同时有一把斯特拉迪瓦里琴、一把瓜尔内里琴和两把阿马蒂琴。”
目前,杰拉尔德过着半退休的生活,他已经开始制作提琴了,有机会来好好利用自己的经验。杰拉尔德是位热心的高尔夫球手,还是一位国际象棋大师,1994年他获得了老年公开赛的冠军。在跨越50年的职业生涯中,杰拉尔德维修、调试并演奏了成千上万把各种质量的弦乐器。这种经验已经发展成为他的第六感觉,很少有人比他更有资格给调音提出意见。
调音
在调试小提琴时,第一件要记住的事,就是和人一样,每一把琴都是独一无二的。和我们一样,它们有自己的长处也有自己的短处,有优点也有缺点。然而,加入你有必要的技术、耐心以及对所含复杂情况的了解,要使任何一把小提琴发挥出最佳效果,总是有可能的。当然,原则上讲,每个制作师应该很会拉琴,足以发现每根弦发音的色彩和微妙之处,而且足以感觉到在音乐上和感情上与小提琴发生的必不可少的共鸣,这似乎是包罗万象的。但是,我们并非生活在理想世界里,所以理想的替代就是跟前有一位小提琴演奏家朋友,跟你协作。在作出判断的过程中,他给你拉琴,以使你仔细倾听小提琴的声音,还可细心听取演奏家的意见。
假定琴马和音柱都已完全装好(如果没有装好,更进一步的工作就几乎没有意义),一次装上每一根弦,张力正好,足以使琴马不倾倒。我喜欢先装G弦,接下来是E弦,而后再装D弦和A弦。随后检查琴马的位置。琴马必须横在琴的中心,首先要提供
小提琴演奏上几分钟之后,一切就显而易见了,无论在什么情况下,都存在着声音的问题。如果发音不好,那就是说,琴弦的反应不灵敏,在作任何改动之前,先把音高调低半音,听一下效果。当然,你所做的就是减轻琴马上的压力,如果此时反应有所改善,接下来就得把弦长稍事缩短,约莫2~
这两种办法都试过之后,如果效果还是不能令人满意,那么就把音柱稍稍放松,当然先得放松琴弦。不要心急。要想找到解决这种问题的办法,一般要通过一种或另一种途径,或者两种相结合,或者采取所有这三种途径。从另一方面来看,如果降低音高,结果使问题更糟,那么就把音高升上半音,如果这样使你得到了正在期待的那种反应,那么问题的答案就是要增加琴马上的压力,因此就试着稍微增加弦长或者使用较粗的琴弦,或者把音柱顶得紧一些。
记住,我们在这里只是谈了使你的小提琴的反应更加灵敏的办法。如果反应令人满意,但声音传不远,就把音柱移得离琴马稍微远一些。这里要提醒大家注意:决不要敲打音柱,在移动音柱时,接触音柱一定要有最大限度的节制,而且琴弦决不能带有压力。声音刺耳,可以装上较软的音柱和琴马,使音色柔和;声音柔软无力,可以装上密度较大的琴马和音柱,使音量加强。狼音(Wolf notes)是最让人感到烦恼的问题,无可否认,在比较古老的琴上,这个问题几乎总是可以追究到某个起初不起眼的部位:音柱装得不合适,或者甚至在亲的内部音柱站立的部位有严重损伤。这就使完全服帖成为不可能,所以就造成了小裂缝一样的结果。当然,在新琴上,似乎不可能发生这种情况,但狼音的确仍然是存在的;如果你的小提琴如此让人苦恼,已经知道琴板的厚度曾经过仔细测定,那么几乎可以肯定,毛病就出在音柱上。检查一下,音柱是否真的完全装合适了。当你装好新的音柱,在留下音柱之前,你应该像前面所说的那样转动音柱,彻底进行最后的检验。当你而且只有当你感觉到有一种柔和的阻止转动的力,同时完全保持按着音柱的轴心在转动,你就该让它通过了。
有时低音弦明显软弱无力,在G弦受损的情况下,E弦可能会很亮。如果你想保持E弦的光彩,还想增加G弦的力度,就装一根稍长的新音柱,要采用密度相同的木料。由于阻力相同,这将会带来你所希望的效果,既保持了高音弦的发音效果,又强化了低音弦的力度。从另一方面看,如果你想使高音还不怎么刺耳,同时又使G弦变得更洪亮,那么就把现有的音柱稍微往G弦方向移动一点。显然,翻过来也基本一样。
值得一提的是,所有单独一根弦的压力的确是相互影响的;比如,一根粗的E弦会削弱G弦的强度,反过来也一样。这同样适用于中间两根弦之间的关系,改变一根弦的材料结构或粗细,就必然会影响另一根弦。你把自己的小提琴调到标准音高,E弦用跟细的,就可以证实这一点。完全放松E弦,拉响G弦,注意G弦的音高是怎样受其影响的。现在再换上一根较粗的E弦,再重复这一过程你将会注意到,与较细的E弦相比较,音高改变的方式就有明显的不同。
一般说来,音柱应该处于琴马高音脚的中心位置,稍稍靠后,就像低音梁在琴内的位置一样。音柱的位置可用小卡片或薄塑料片制成的测量规来测定,卡片上划开
如果此时小提琴大体上是响亮的,而且发音也不错,但就是有零星的音发音迟钝,那很可能指板的最后加工有毛病,完美的凹面已被搞乱。如果真是这样,弦就在接触点处打上指板,补救的办法就是把指板表面再行刨光。
调试小提琴,有永无止境的魅力。和其他艺术一样,大有作为。首要的一点,耐心即格言;有耐心,又有对杰出成就的追求,成功就有了保证。
1989年至1991年,中央音乐学院提琴制作研究中心在霍英东科研基金和文化部科研基金的支持下,用三年的时间,进行了提琴木材化学处理的研究工作。这篇小结翻译成英文,在中国第2届国际音乐声学会议上发表。
虽然时间已经过去了整整1O年,但这项研究工作一直在进行,从来就没有中断过。这项研究的成果,已经用于创作出若干优秀的提琴作品,用于参加国际提琴制作比赛的作品,在比赛中多次获奖(包括1 990年在柴科夫斯基国际音乐比赛中获金奖的中提琴和其他两把获奖的小提琴)。1999~2002年中央音乐学院提琴制作研究中心与科院声学所,中科院力学所,北京航天航空大学振动实验室在国家自然科学基金会资助的合作研究中,从声学和振动两个方面的实验中充分肯定了这项研究的成果。今本刊特将此文刊出以飨读者。